Лена, твои родители как-то связаны с творчеством, искусством?
У меня очень творческая семья, но несколько… в ином плане. Мой папа – военный; мама – жена военного: ей приходилось осваивать ту профессию, которая могла пригодиться в том месте, где мы в очередной раз жили. Это само по себе уже творчество. Мы с мамой часто ходили в театры, кино: она приобщала меня к искусству.
Огромный авторитет для меня – старший брат. Он с детства занимался со мной; причем никогда не преподносил готовые ответы, а заставлял самой приходить к различным умозаключениям. Сам он многому научился по книгам, без помощи преподавателей. Такая степень самовоспитания и самодисциплины меня поражает и восхищает. Разве это не творческий человек?
Когда у тебя появились мысли об актерстве?
В последние школьные годы я стала заниматься в молодежном театре «Раекъ», которым руководила Елена Алексеевна Бухарина. Мы выпускали спектакли хорошего уровня. Сами мастерили декорации, шили по ночам костюмы, и вообще жили в атмосфере какого-то творческого единства.
Но в то время к идее поступать в театральный вуз я относилась саркастически – мол, поедет девочка покорять столицу… У меня не было мысли сделать театр своей профессией. Поэтому-то я и оказалась после школы на физмате Вологодского педагогического университета. Правда, Елена Алексеевна, узнав о моем выборе, сказала: «Лена, ты теряешь время». Но то, что я поступила на физмат, нисколько не противоречило моему складу характера. Кстати, многие актеры пришли на сцену из точных наук. Как в той притче - «для математики не хватило воображения»...(Улыбается). Математика - интереснейшая наука, которая раскрывается по-настоящему за пределами формул. Я очень любила математическую логику и геометрию.
Отучившись два года на физмате, я решила все-таки съездить в Москву и попробовать поступить в ГИТИС. Родители не были против, но говорили: «Давай ты не поступишь в этот год – а на следующий еще раз попробуешь». Но я знала, что попробую только один раз. Во второй не поеду.
Страшно поступать в театральный?
Не страшно, скорее - любопытно! Экзамен проходит так: ты читаешь прозу, стихи, что-то показываешь по просьбе комиссии, а на тебя все смотрят с серьезными лицами… В общем, как в фильмах показывают – именно так все и происходит! (Смеется).
Но я не зря «задержалась» на два года в Вологде: ведь именно в год моего поступления курс набирал Алексей Бородин. В его мастерской нас учили не только актерству - нас учили честности: по отношению к себе, к окружающим; к профессии. Я считаю, что к каждой профессии - где бы и кем бы ты ни работал - надо относиться творчески, любить ее. Учеными доказано, что счастье напрямую зависит от творчества.
Как ты попала в «Современник»?
Можно сказать, случайно. Галина Волчек, художественный руководитель театра, внимательно относится к выпускникам Бородина. Мы показывались курсом в «Современнике». Я играла несколько отрывков, в которых хотела «дать темпераменту», но Волчек понравились та работа, в которой, напротив, я просто сижу и внимательно слушаю – тихая, «возрастная» роль. После этого у меня спросили: «А что у Вас еще есть?» И я показала всё, что было у меня в «загашнике»: Достоевский, Чехов, Тургенев... Так я и попала в театр.
Очутившись в «Современнике», я поняла, что я - дома. Конечно, больших ролей сразу не давали: молодая актриса, «кот в мешке». «Современник» не тот театр, где ответственную роль доверят «непроверенному» актеру.
С кем из известных артистов тебе случается работать?
Со многими… Сначала, когда пришла в театр, как-то не задумывалась - ну, «Современник» и «Современник». Но потом, когда стала встречаться в коридорах театра с известнейшими актерами, зачастую не могла справиться с волнением…
В тот год, когда я пришла в театр, «Современник» праздновал свое пятидесятилетие. К юбилею играли спектакль «Крутой маршрут» по Евгении Гинзбург. Это история самой Гинзбург, побывавшей в сталинских лагерях. Это «женский» спектакль, в нем заняты все ведущие артистки театра. Мы, молодежь, - в массовке; но, поверьте, не стыдно сидеть в массовке в таком спектакле, где играют Марина Неелова, Лия Ахеджакова, Нина Дорошина, Ольга Дроздова, Лилия Толмачева, Алла Покровская…
Время репрессий… В сырых карцерах на нарах сидят женщины - у каждой своя судьба, своя жизнь… которая вдруг обернулась общей бедой. У кого-то дети при живых родителях остались сиротами, кому-то под пытками пришлось обвинить мужа в измене Родине…
Душераздирающий финал: их наконец-то отправляют по этапу… И они рады - ведь это хоть какая-то работа, движение, жизнь. Общий вздох: «Каторга… Какая благодать!» И в конце – опускаются решетки, сквозь которые видны лица этих женщин… Скажу честно – редко после финала в зале не выдерживается минутная тишина… Зрители не могут сразу зааплодировать. Глаза их полны слез… Ни одна актриса на этом спектакле не берет цветов. Они остаются на сцене - как память всем жертвам репрессий…
В каких спектаклях театра ты занята в последнее время?
Недавно мы выпустили «Горе от ума» и «Три сестры» (Там заняты Ольга Дроздова, Чулпан Хаматова, Игорь Кваша и др.). До этого я играла в спектаклях «Америка» и «Мален». Потом появились роль Хромоножки в «Бесах», где заняты Сергей Гармаш, Игорь Кваша, Тамара Дегтярева, Влад Ветров…
Теперь мне хочется сыграть что-то очень трогательное.
В кино, как и в театре, роли у меня разные. В фильме «Мужчина должен платить» играла провинциалку, приехавшую покорять столицу. В молодежном сериале «Служба 21» - студентку юридического факультета, маменькину дочку, которая ввязывается в разные авантюры. Потом «Галина» - яркий характер. А недавно закончилась работа над фильмом Юрия Мороза «Пелагия и белый бульдог» (по Б. Акунину). Там я играю горничную Танюшу.
Театр и кино – в чем ты чувствуешь себя органичнее?
Это не взаимозаменяемые, а взаимодополняемые виды искусства. Мне одинаково нравится и то и другое, я ни от одного из них не откажусь.
Чем театр отличается от кино? Можно долго рассуждать, используя различные профессиональные термины, но я для себя объясняю это так. Театр похож на головоломку: ты один раз сознательно решишь ее - и потом сможешь повторить это в любой момент. А кино - как пазл: снимается все вразнобой и потом собирается воедино. Ведь при съемках фильма хронология не соблюдается: могут начать с финала, например. А потом эти «пазлы» собираются - и получается нечто целостное: вдруг совершенно другой человечек ожил, заговорил…
С твоей героиней Галиной Брежневой у вас есть что-то общее?
У меня нет ее категоричности, ее нетерпимости. Но что-то общее, безусловно, есть. Я тоже, учась в институте, любила пошутить и в чем-то попровоцировать окружающих. Всегда одевалась достаточно нестандартно – причем не из желания отличаться, эпатировать; просто – такая я есть.
Я старалась найти диалог со своей героиней. Ведь есть набор известных фактов биографии реальной Галины Брежневой. И среди известных нужно найти одно неизвестное, а именно: каким был человек, совершивший такие поступки.
Лена, ты как актриса проживаешь много жизней. Привносится ли что-то в твой характер из тех ролей, которые ты играешь?
Наверное, да. Чему-то я учусь у своих героинь, развиваюсь вместе с ними, и каждая новая работа – это тема для обсуждения, для осмысления…
Работая над отрывками из «Униженных и оскорбленных» Ф.М. Достоевского, я решала для себя серьезный вопрос: что такое предательство? Ведь многие, не разобравшись в мотивах поступка, считают его предательством только потому, что с ними поступили не совсем в соответствии с их интересами. А ведь многое можно простить.
А предательство в любви?
У меня в жизни было и это. Да, это очень тяжело. Но я нашла в себе силы понять и простить. Потому что если ты не простишь, ты не сможешь идти дальше. Для этого нужна огромная внутренняя работа - борьба с собственным эгоизмом; большая работа воображения: представить всю ситуацию под углом зрения другого человека. И, конечно, духовная работа: нужно понять. И отпустить с Богом.
В этом тебе, пожалуй, как нельзя лучше помогает твоя профессия?
Пожалуй, да. Также как и личная жизнь помогает актерской профессии: мы иногда утрируем какие-то события личной жизни, чтобы создать настрой – и выдать соответствующие эмоции на сцене.
А часто ты бываешь в Вологде?
Раз в год, пожалуй, чаще не выходит. Приезжаю к родителям, очень скучаю по ним; стараюсь навестить учителей, съездить на кладбище…
Несмотря на то, что я не коренная вологжанка, я считаю Вологду своим родным городом.
Здесь я пошла в первый класс, закончила школу, здесь нашла друзей, здесь живут мои родители…
Я очень люблю этот город, уважаю его за сохранение традиций. Я часто рассказываю про вологодских ребят, которые, имея возможность уехать в Москву или другие города, отказываются от этих перспектив, остаются и приносят пользу тут. И это правильно.
Мой муж, кстати, с первого приезда влюбился в Вологду.
Но сама-то ты уехала в Москву…
Получается, я сама себе противоречу… Одно могу сказать: если бы в Вологде был хороший театральный институт, я бы, наверное, никуда не уехала. Я вообще не очень хорошо отношусь к «пер гюнтам», уезжающим искать счастье в чужих краях и возвращающихся ни с чем к себе на родину. Ну да, мне повезло: моя история сложилась хорошо.
Расскажи о своей второй половине.
Мой муж – актер Тихон Котрелев. Он закончил мастерскую Сергея Женовача на актерско-режиссерском факультете ГИТИСа. Сейчас играет в театре, снимается в кино.
Мы поженились в августе этого года и медовый месяц наш, начавшись в Сербии и продолжившись гастролями во Франции, завершился у меня на родине.
С мужем мы венчались, так как оба - люди верующие. Нашей свадьбой, собственно, и было венчание (расписались мы вдвоем – скромно и без гостей). Весь праздник, шум и пир были уже после венчания.
Твой муж - москвич?
Да, он родился и вырос в столице. Очень любит старую Москву, которой сейчас остается все меньше и меньше. Сейчас, когда столица застраивается бешеными темпами, он говорит, что не узнает своего города. И ему приятно быть Вологде, среди ее старинных особнячков; нравится спокойствие и патриархальность нашего города, размеренность вологодской жизни.
А как отреагировала Вологда на твой успех в фильме «Галина»?
Очень бурно отреагировала: мне пишут, звонят, говорят добрые слова, берут интервью… Я ощутила поддержку земляков. Не понимаю тех, кто стесняется говорить, что приехал из провинции: я, например, горжусь этим!